历代小楷名作选刊:姜夔王献之保母志跋著;上海书画出版社编;

文字的产生，很初是源于实用目的，而非出于审美需要，然而对美的追求似乎又是人类与生俱来的天性，这种天性在汉字书写上体现得尤为突出。目前我们所能见到的早期成熟文字--甲骨文，已经表现出相当的审美意蕴，其后的金文更以其丰富的造型手法，达到了令人叹为观止的艺术高度。其间不乏气象宏大、雄伟丰瞻的作品，但尺寸并不大。近世出土的秦漠简牍数量相当可观，艺术水准颇高，也多以小字为主。其后，书法的审美性，逐渐被发掘，受到越来越多人的重视，善书者的群体也随

王羲之王献之小楷

王羲之，字逸少，山东啷琊临沂人，生于晋怀帝永嘉元年（三○七），卒于晋哀帝兴宁三年（二六五），因官至右将军，故世又称其为王右军，他八岁时即偷读父亲藏在枕中的笔诀而书大进，后学书于当时著名女书家乐铄，因其天资敏悟，卫夫人见其笔迹惊诧不已并曰：[此子必蔽吾书名矣]。其叔父王虞亦善书，对他影响很大，后渡江北游名山，见到李斯、曹喜的书迹，到洛下看到蔡邕的《熹平石经》又于从兄王洽处见张昶《华岳碑》等，眼界大开，因悟学卫夫人只是徒费岁月，乃发愤苦学

褚遂良雁塔圣教序

楷书产生于汉末魏初，因其从隶书蜕变而来，故早期楷书古拙而有波捺，带有十分浓重的隶意，经六朝到初唐近四百年的演变，渐趋成熟。唐代是我国楷书的鼎盛时期，主要表现在字形已臻完美，矩镬亦臻严格，书家辈出，流派纷呈，可谓[熔南北于一炉]而初唐三家之中，虞世南之圆润蕴藉，欧阳询之方劲刻厉，褚遂良清腴遒劲，虽风神各异，但在总体风貌上都受到王羲之的影响，以瘦硬为美，成为初唐书风的时代特色...

曹全碑/中国书法宝库

《曹全碑》刻工精良，虽不免风损，字形轮廓及笔画起讫仍很清晰，原貌可鉴。横密纵疏，字距大于行距，透露出楷承隶变的信息...

经典名篇钢笔字帖系列:《金钢经·心经》钢笔楷书字帖

书法艺术从古至今，时刻散发着古老艺术的魅力，为一代又一代人们所喜爱。但在现实生活中，每个人性格的不同使得爱好各异。同样一本字帖，也许有的人临摹起来得心应手，而有的人临摹起来却寸步难行。目前各种风格类型的字帖非常多，怎么知道哪个是最符合自己使用的呢？书法字帖，可以灵活地创建字帖文档，自定义字帖中的字体颜色、网格样式、文字方向等，然后将它们打印出来，这样就可以获得符合自己的书法字帖，从而提高自己的书法造诣...

书法自学丛帖-正书(上)

书法是我国民族色采特强、有实用价值的传统艺术之一。在建设社会主义精神文明的今天，爱好书法，学习书法的人越来越多。为了解决初学书法、或对书法已有一定基础，要求进一步提高的广大读者们选购范本的迫切需要，我们编纂了这一套《书法自学丛帖》。　　整套丛帖，有“正书”、“行草”、“篆隶”三大部，各自独立，各成体系。书法爱好者可按需选备。　　这是第一部“正书”，共三册。为适合不同对象、不同阶段和由而博的需要，遴选了自东晋至元的实用碑帖二十二种。所选

书法考级-4-6级

《书法考级(4-6级全国美术考级专用教材)》编著者李明桓、施锡斌。 本套教材具有以下三个特点： 一、立足考纲要求，强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求，把十个等级分为四个层次(1—3级、4—6级、7—8级、9—10级)，并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中，都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释，以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨，循序渐进地制定自己的考级方略。 二、立足艺术特性，突出专业的辅导

赵孟頫真草千字文-中国碑帖经典

元代书法，从总体上来说是一个以复古为创新的时代，元代诸家以唐人楷法为基础，极力规模二晋，形成了一代风气。元世祖忽必烈统一中国后，以其雄才大略，广交有才识的汉人，从各方面荐拔人才，并力图恢复旧有的体制而略加更张，尽管他在文化与思想上比较开放，但在军政、财权和殿试录用人才等方面却对汉人严加限制，于是有识之士不能在仕途上谋取功利，乃转趋于文艺，在书法领域中赵孟颊就是一个最为杰出的代表人物...

张黑女墓志-一

现代印刷技术空前发达，其印制法帖逼真之程度，远过古人双钩填墨及汇刻。而且，基于原碑帖的放大与缩小，更可全方位地展现书作的精神风采。这是极方便于书法学习的。鉴于此，本社选编了这套书法经典放大丛帖。所选法帖多是原文字较小者，因而“放大”也就具有了价值。这些碑帖都是佳作杰构，赵孟頫在《兰亭十三跋》中说：“昔人得古刻数行，专心而学之，便可名世。”本套丛帖字数远非“古刻数行”可比。放大本不仅追求原色，而且尽量做到保持原帖的点画、字形、行气

颜真卿多宝塔碑

现代印刷技术空前发达，其印制法帖逼真之程度，远过古人双钩填墨及汇刻。而且，基于原碑帖的放大与缩小，更可全方位地展现书作的精神风采。这是极方便于书法学习的。鉴于此，本社选编了这套书法经典放大丛帖。所选法帖多是原文字较小者，因而“放大”也就具有了价值。这些碑帖都是佳作杰构，赵孟頫在《兰亭十三跋》中说：“昔人得古刻数行，专心而学之，便可名世。”本套丛帖字数远非“古刻数行”可比。放大本不仅追求原色，而且尽量做到保持原帖的点画、字形、行气

董美人墓志-中国碑帖经典

楷书自汉隶蜕化过来后，经过六朝二百余年的演变，至隋朝时，已渐趋成熟。隋朝国祚虽短，在书法史上却是一个承前启后的重要时期，在楷法上熔南北于一炉，开唐书之先声，可以说这是一个渐变的过程。传世隋碑及墓志并不多见，著名的有《龙藏寺碑》、《曹植庙碑》、《启法寺碑》、《孟显达碑》，另

米芾蜀素帖-中国书法宝库-27

虎-朵云名家画谱

在中国绘画史上．山水画与花鸟画原是人物画的附属．主要是应用在人物画中作为配景与点缀．唐以后随着社会的变迁、人文观念的更新以及审美情趣的变化．山水画、花鸟画也先后独立成科。从此．花鸟画开始大放光彩．历代大家辈出，这一画种因而也成为中国绘画的杰出代表而称誉世界艺林。　　两宋是花鸟画历史上的第一个鼎盛期，也是宫廷绘画的高潮期．作品工整严谨．精美绝伦．造就了写实性花鸟画的高峰。自元至明清．由于文人的参与．引发了传统花鸟画审美和技法的嬗变。

苏轼尺牍名品/中国碑帖名品

苏轼（一○三七-一一○一），宋代书家。字子瞻，自号东坡居士，苏洵之子，苏辙之兄，父子三人史称『三苏』。眉州眉山（今属四川省）人。官至端明殿翰林侍读学士、礼部尚书，谧文忠。诗、文、书、书俱成大家。与蔡襄、黄庭坚、米芾齐名，为『宋四家』之首。 苏轼书法，才情与法度兼具，人古深，又能出新意，卓然大家，人书俱高。其成就为书法史一高峰，《次韵秦太虚见戏耳聋诗帖》、《东武帖》、《邂逅帖》、《次辩才韵诗帖》、《跋吏部陈公诗帖》、《归安丘园帖》、《

张黑女墓志-(二)

《书法经典放大·铭刻系列25：张黑女墓志（二）》所选法帖多是原文字较小者，因而“放大”也就具有了价值。这些碑帖都是佳作杰构，赵孟俯在《兰亭十三跋》中说：“昔人得古刻数行，专心而学之，便可名世。”《书法经典放大·铭刻系列25：张黑女墓志（二）》字数远非“古刻数行”可比。放大本不仅追求原色，而且尽量做到保持原帖的点画、字形、行气、章法之“真貌”，使原作由于字“小”而不易见的韵致得以充分展现。如此既利于了学习，也增强了欣赏的多元性...

米芾尺牍九种

米芾学书，行草宗二王，篆宗史籍，隶法师宜官，于书无所不学，深有晋人遗规，他曾经自负地说：事实上他最突出的成就还就是行草与小楷，落笔不苟，点画所至，深有意态。在中年时，他还未能自立家数，后来遇到钱穆父批评他的字刻画太甚，当以势为主，方始大悟，由博返约，自创新意，形成了他的独特风格。他曾自言：[学书贵弄翰，把笔轻自然手心虚，振迅天真，出于意外。]因此他的行书如烟云舒卷，姿态跌宕，极其畅达痛快，尤其是米芾善用，中含枯润，笔力充沛，气势凌厉，

中国绘画名品.马远踏歌图

本书为《中国绘画名品》之《马远踏歌图》。宋人踏歌是当时广泛流行的活动，踏歌者的身份也无所不包，既有士大夫，也有普通民众。各种季节、各种场合都有踏歌的活动，马远所绘的《踏歌图》便是表现这一主题的画作。画中几位老者，动作活泼，手舞足蹈，旁边的妇人和小孩正在观看。远处有缥缈朦胧的城池宫殿，与近景的踏歌场景组合在一幅作品上，体现了绘画从属于政治的宣传教化功用...

戴进吴伟绘画名品

《中国绘画名品》为上海书画出版社继《中国碑帖名品》后的又一以中国美术史中经典作品为主体的系列丛书，本丛书选取了自魏晋至清末的经典绘画作品，以单幅作品、同画家的作品、同主题的作品、同题材的作品等为个体，预计出版100本。每本均由整幅拉页及分段赏析两部分组成，在分段赏析部分通过文字导读，将绘画中所呈现的情节、技法及绘画背后所蕴含的艺术、历史、文化涵意展现给读者。在行文上分为整图拉页、综述、作者介绍、辑封、作品简述、分段解析、递藏八个部分。

董源潇湘图 夏景山口待渡图

《中国绘画名品》为上海书画出版社继《中国书法名品》后的又一以中国美术史中经典作品为主体的系列丛书, 选取了自魏晋至清末的经典绘画作品, 以单幅作品、同画家的作品、同主题的作品、同题材的作品等为个体。每本均由整幅拉页及分段赏析两部分组成, 在分段赏析部分通过文字导读。本册为《董源潇湘图 夏景山口待渡图》...

中国书法宝库崔敬邕墓志

《崔敬邕墓志》全称《魏故持节龙骧将军督营州诸军事营州刺史征虏将军太中大夫临青男崔公之墓志铭》。北魏熙平二年（五一七）十一月刻。清康熙十八年《二八七九》河北安平出土。康熙三十年冬，县令陈宗石砌入县学乡贤祠壁，未几即佚。正书。二十九行，行二十九字。清何焯《义门先生集》云：“入目初以丑拙，然不衫不履，意象开阔，唐人终莫能及，未可概以北体少之也。”传世拓本极稀，所见仅五：端方藏浓淡拼合本，刘铁云藏扬州成氏本，刘建之藏本，费念慈藏本，南京博物院

中国碑帖名品礼器碑/中国碑帖名品

《禮器碑》，全稱《漢魯相韓敕造孔廟禮器碑》，又稱《韓明府孔子廟碑》、《魯相韓敕復顏氏繇發碑》、《韓敕碑》、《修孔子廟碑》等。東漢永壽二年(一五六)立於曲阜孔廟，至今仍存。四面刻，均為隸書，無額。碑高二百三十四釐米，寬一百零五釐米。碑陽十六行，行三十六字。碑陰三列各十七行，左側三列各四行，右側四列各四行。碑文記述魯相韓敕修飾孔廟、增置禮器車輿，吏民共同捐資立碑以頌其德政。碑陰及碑側為捐資立石的官吏姓名及捐资數目。此碑自宋代便開始著錄，歷

中国碑帖名品:石鼓文

石鼓文，因其刻于石鼓之上，故而称之为石鼓文。原石现藏故宫博物院石鼓馆。本次选用之本为上海图书馆所藏吴昌硕旧藏明代中期精拓本，是册堪称难得之善本。为原色全本影印。是册原装裱开本较大，今缩小至百分之八十五付梓...

蓝瑛绘画名品/中国绘画名品

《中国绘画名品》为上海书画出版社继《中国碑帖名品》后的又一以中国美术史中经典作品为主体的系列丛书，本丛书选取了自魏晋至清末的经典绘画作品，以单幅作品、同画家的作品、同主题的作品、同题材的作品等为个体，预计出版100本。每本均由整幅拉页及分段赏析两部分组成，在分段赏析部分通过文字导读，将绘画中所呈现的情节、技法及绘画背后所蕴含的艺术、历史、文化涵意展现给读者。在行文上分为整图拉页、综述、作者介绍、辑封、作品简述、分段解析、递藏八个部分。

徐渭绘画名品

本书为《中国绘画名品》系列之《徐渭绘画名品》。徐渭是明代重要的画家之一，他以水墨表现丰富为个人特色。他的画作既有吴门画派的文人画理，又有浙派的山水墨法，他又将草书笔法入画，形成了独特而富有感染力的风格，将大写意花鸟画推向了一个新的阶段。他与陈淳在绘画目前并称为“青藤白阳”。本册选取徐渭两张代表作《泼墨十二段》《四时花卉图》为主要阐述对象，另外收入了徐渭的其他相关画作。《泼墨十二段》的款识和题跋都列在每段之下，并提取放大钤印，方便读者对

宋徽宗瘦金体千字文

本字帖在市面现有字帖基础上，提出“摹”的概念，本系列第一辑共十种，选取历代经典作品为范本，高清印刷，其中小字作品做放大处理，便于学习者临摹。为解决摹在书写中渗墨的问题，本字帖采用特殊处理，使字帖不怕墨染，并附摹写纸100张、摹写磁铁两个。目前市场上字帖，特别是中高质量字帖皆以方便临为主，尚无可供直接摹写的字帖，一些双勾印本既多失形，更不可直观帖之墨韵风彩。本套字帖即以解决此问题而设计，为填补市场空白商品。本册为《宋徽宗瘦金体千字文...

新书--中国绘画名品19:李成读碑窠石图 小寒林图

本稿为《中国绘画名品》之《李成 读碑窠石图 小寒林图》，这两张作品为李成寒林一路的代表作，李成寒林的题材影响了他的后继者如郭熙、王诜等人，对现代山水画创作也十分重要。 其中《读碑窠石图》藏于日本，此种题材在画史中大多归于李成名下，记载也十分多，然而存世的作品却很少。也记载较多，对此作中的图像内涵也有众多的猜测，从这些猜测中折射出画作与文史之间的密切关系。 《小寒林图》现藏于辽宁省博，这张画虽有些迷幻不清，但与画史中记载的李成惜墨如金

中国碑帖名品:欧阳询虞恭公温彦博碑

《虞恭公碑》为欧阳询晚年力作。楷法精妙，神采奕奕，确系唐碑上品。本次选用之本为上海图书馆所藏清内府旧藏宋拓本，钤有嘉庆御览之宝印记，后有王澍、翁方纲、王文治长跋，堪称海内最佳本，今原色全本影印。整幅碑拓为朵云轩所藏百年前旧拓本...

中国碑帖名品:米芾尺牍名品

米芾是宋代书法家。早年名『黻』，四十一岁后改署『芾』。字元章，号鹿门居士、襄阳漫士、海岳外史等，世称米南官。太原（今属山西省）人，徙居襄阳（今属湖北省），晚居润州（今江苏镇江），建海岳庵。宣和时为书画学博士。后至礼部员外郎。好洁成癖，多蓄奇石，人称『米颠』。其书宗晋法，以二王为归，晚年出入规矩，深得意外之旨；自谓『善书者只有一笔，我专享四面』，识者然之。与蔡襄、苏轼、黄庭坚齐名，后世称为『宋四家』。 《新得紫金研帖》、《三昊帖

中国书法宝库21:颜真卿争座位帖 祭侄稿

《颜真卿争座位帖祭侄稿》内容简介:颜真卿(七○八-七八四-七○九-七八五) 唐代书家。字清臣，琅邪临沂(今属山东省)人。官平原太守，历迁刑部尚书、太子太师、赠司徒，封鲁国公，谥文忠。少孤贫，乏纸笔，以黄土扫墙学书。晚以篆意融入真书，字有金石气，独辟蹊径，一改初唐士人风靡二王之积习，.雄健豪放，后世书家多以为可与羲、献旧体抗衡。是继二王书法后的又一高峰。《争座位帖》又名《论座帖》、《与郭仆射书》。唐广德二年(七六四)十一月，颜真卿与郭仆

董其昌行书二种

本书是中国碑帖经典中的一册，书中收入了明代书画家董其昌的行书作品二卷。这两部作品分别代表着董其昌不同阶段的书法特点，临颜真卿《蔡明运帖》为其十七岁所书，而《自羽扇赋》则为六十七岁所书，其书法特点是追求笔墨韵致，他的书风与其画风如出一辙，在疏朗清虚的字态中，似有一种灵气和书卷气扑人眉字，让人产生无尽的遐想，并萦绕在脑际而久久挥之不去。 该书印刷精美，较好地再现了原作，是书法爱好者的极佳范本...

隶书集字帖

“集字字贴”能使学书者比较便捷地从临摹转向创作，提高学习的兴趣，因此我社推出的“中国对联集字字贴系列”、“中国古诗集字字贴系列”和“中国古文集字字贴系列”，广泛书法爱好者和书法教师的欢迎。为了更方便读者挑选创作内容，现将颜、柳、欧三体楷书和一体隶书作为集字书体，综合对联、古诗、古文等集字内容，选编成“集字汇贴”，旨在为读者学习提供更丰富的参考。 此册《隶书集字贴》以汉代名碑《史晨碑》为集字依托...

中国碑帖经典--怀素小草千字文墨迹

本册《小草千字文》为贞元十五年所书，是怀素晚年佳作，用笔圆浑，简练，笔中有物，圆转之妙，宛如神助，写得平和简静，似不食人间烟火...

素描学习--材料与技法

这套书，正是基于这个缘由，在如今某些“时尚”的素描说法之中，它拨歪匡正、脱疑而出，予以莘莘学子指点迷津，不失为一部较好的素描绘画理论与技法实践的契合之作...

欧体集字帖

“集字字贴”能使学书者比较便捷地从临摹转向创作，提高学习的兴趣，因此我社推出的“中国对联集字字贴系列”、“中国古诗集字字贴系列”和“中国古文集字字贴系列”，广泛书法爱好者和书法教师的欢迎。为了更方便读者挑选创作内容，现将颜、柳、欧三体楷书和一体隶书作为集字书体，综合对联、古诗、古文等集字内容，选编成“集字汇贴”，旨在为读者学习提供更丰富的参考。 此册《欧体集字贴》以汉代名碑《九成宫醴泉铭》为集字依托...

素描学习.经典解读之六

在维根斯坦时代，观念与经验缔连的价值体系，具有很强的“理论”和“实用”的双重性质。它可以表述为：任何抽象的东西，都是一种已被我们高度认知、概括的“存在”，同时，它又可以被我们的经验展示而产生现实意义。 绘画素描亦然。它不仅属于认知的范畴——点、线、面的切换转化、明和暗的交替重叠，物与像的空间整合等，而且还是一种直截了当的、魅力无穷的、趣味盎然的艺术表现载体。 虽有谷说“鬼魅易画，犬马难就”，但就素描来讲，忽略了事物的本质结

举一反三.画兰花

为了配合和引导近年来逐渐升温的青少年和老年朋友学习国画的热潮,组织编辑了“朵云轩国画技法”丛书。本书为该丛书之一,由善于表现兰花题材的实力派画家具体入微地演示刻画对象的步骤,并举一反三地介绍了蝴蝶花、水仙和萱花的不同表现技法...

赵孟頫妙严寺记

《妙严寺记》，又称《湖州妙严寺记》，牟*撰文，赵孟頫书并篆额，未署年月，原件纸本横卷，现藏美国普林斯顿大学美术馆。 赵孟頫（一二五四—一三二二）字子昂，号松雪道人，水精宫道人，斋馆名松雪斋、鸥波亭。吴兴（今浙江湖州）人。宋宗室。入元，世祖忽必律搜访[遗逸]，经程钜夫荐举，官刑部主事，后历宫至翰林学士承旨，封魏国公，卒后谥文敏。他是元代书画大家，擅各种书体，其中行草，正书及小楷尤为精能。 《湖州妙严寺记》未署书写年月，但据他

新书--书法经典放大·铭刻系列:曹全碑(三)

现代印刷技术空前发达，其印制法帖逼真之程度，远过古人双钩填墨及汇刻。而且，基于原碑帖的放大与缩小，更可全方位地展现书作的精神风采。这是极方便于书法学习的。鉴于此，本社选编了这套书法经典放大丛帖。所选法帖多是原文字较小者，因而“放大”也就具有了价值。这些碑帖都是佳作杰构，赵孟頫在《兰亭十三跋》中说：“昔人得古刻数行，专心而学之，便可名世。”本套丛帖字数远非“古刻数行”可比。放大本不仅追求原色，而且尽量做到保持原帖的点画、字形、行气、章法

新书--书法经典放大·铭刻系列:曹全碑(一)

现代印刷技术空前发达，其印制法帖逼真之程度，远过古人双钩填墨及汇刻。而且，基于原碑帖的放大与缩小，更可全方位地展现书作的精神风采。这是极方便于书法学习的。鉴于此，本社选编了这套书法经典放大丛帖。所选法帖多是原文字较小者，因而放大也就具有了价值。这些碑帖都是佳作杰构，赵孟頫在《兰亭十三跋》中说：昔人得古刻数行，专心而学之，便可名世。本套丛帖字数远非古刻数行可比。放大本不仅追求原色，而且尽量做到保持原帖的点画、字形、行气、章法之真貌，

蔡襄尺牍名品-中国碑帖名品-[七十]

《中国碑帖名品》是针对当代读者学习需求而推出的一套理念全新的丛帖。丛帖在总结该社不同时段字帖出版的资源和经验基础上，更加系统地观照整个书法史的艺术进程，汇聚历代尤其是今人对不同书体不同书家作品（包括新出土书迹）的深入研究，以书体递变为纵轴，以书家风格为横线，遴选了书法史上

秦刻石三种-中国碑帖名品-[五]

《中国碑帖名品》是针对当代读者学习需求而推出的一套理念全新的丛帖。丛帖在总结该社不同时段字帖出版的资源和经验基础上，更加系统地观照整个书法史的艺术进程，汇聚历代尤其是今人对不同书体不同书家作品（包括新出土书迹）的深入研究，以书体递变为纵轴，以书家风格为横线，遴选了书法史上

李阳冰三坟记-中国碑帖名品-[六十三]

《中国碑帖名品》是针对当代读者学习需求而推出的一套理念全新的丛帖。丛帖在总结该社不同时段字帖出版的资源和经验基础上，更加系统地观照整个书法史的艺术进程，汇聚历代尤其是今人对不同书体不同书家作品（包括新出土书迹）的深入研究，以书体递变为纵轴，以书家风格为横线，遴选了书法史上

袁安碑 袁敞碑-中国碑帖名品-[七]

《中国碑帖名品》是针对当代读者学习需求而推出的一套理念全新的丛帖。丛帖在总结该社不同时段字帖出版的资源和经验基础上，更加系统地观照整个书法史的艺术进程，汇聚历代尤其是今人对不同书体不同书家作品（包括新出土书迹）的深入研究，以书体递变为纵轴，以书家风格为横线，遴选了书法史上

米芾吴江舟中诗帖-中国碑帖名品-[七十七]

《中国碑帖名品》是针对当代读者学习需求而推出的一套理念全新的丛帖。丛帖在总结该社不同时段字帖出版的资源和经验基础上，更加系统地观照整个书法史的艺术进程，汇聚历代尤其是今人对不同书体不同书家作品（包括新出土书迹）的深入研究，以书体递变为纵轴，以书家风格为横线，遴选了书法史上

高贞碑-中国碑帖名品-[三十七]

《高貞碑》，全稱《魏故營州刺史侯高君之碑》。北魏正光四年（五二三》刻。正書，二十四行，行四十六字。有额，陽文篆書十二字。清乾隆年間出土於山東德州衛河第三屯。後孫星衍移置德州學宫，並題跋於碑陰，曰嘉庆丙寅（十一年，一八。六》之歲，王孝廉保訓告我，德州衛河第三屯，魏《高貞碑》出。

山水画名家技法图库

《山水画名家技法图库》是一本有关名家山水画作品图库，可说是代表着中国画坛的高学术水平，其以独特的视觉、精心的策划、巧妙的编排，向广大读者展示名家大师的艺术风格、艺术技巧。让你在欣赏与研究的同时，提高自己的艺术修养，得到**的艺术享受和艺术体验。 ...

常用字字帖-(五)

《常用字字帖》，系楷、隶、行、草、篆五体对照帖，并没有楷书繁体栏目，可作字帖临习，也可作工具书查检。　 本帖自一九七八年起陆续出版了四册，多次再版，受到广大书法爱好者的欢迎。我们在听取了读者的意见之后，又在原有的基础上增补了九百个常用字，作者和编排形式均未变动。　 本篆书部分的某些字，《说文解字》未收收，因此我们采用了民间久已流传的习惯写篆体，供读者参考...

颜真卿多宝塔碑-中国碑帖经典

《颜真卿多宝塔碑》选自唐颜真卿四十四岁壮年时的代表作《多宝塔碑》。颜真卿，字清臣，陕西西安人，祖籍山东临沂，曾任平原太守、吏部尚书、太子太师，封鲁郡公，平叛殉职，人品书品为世所重。书法初学褚遂良，又从张旭悟笔法，参和篆书笔意，正行书均自开天地，其楷书世称颜体，与柳公权有颜筋柳骨之说，颜早年书风用笔庄重雄厚，细横粗竖，蚕头燕尾，结体相背，气象开阔，晚年用笔清劲健硕，易方为圆，老辣自在，结体相向，气势磅礴。对当时后世影响极大。此帖又名《多

张旭古诗四帖-中国碑帖名品-五十七

中華文明綿延五千餘年，文字實具第一功。從倉頡造字而雨粟鬼泣的傳說起，歷經華夏子民智慧聚集、薪火相傳，終使漢宇生生不息、蔚為壯觀。伴隨著漢字發展而成長的中國書法，基於漢字象形表意的特性，在一代又一代書寫者的努力之下，最終超越其實用意義，成為一門世界上其他民族文字無法企及的純藝術，并成為漢文化的重要元素之一。在中國知識階層看來，書法是中國人『澄懷味象』、寓哲理於詩性的藝術最高表現方式，她净化、提升了人的精神品格，歷來被視為『道』『器』合

柳公权玄秘塔碑

《柳公权玄秘塔碑》系“中国碑帖经典”丛书之一，向读者展示了柳公权玄秘塔碑。本帖字迹匀称，笔势圆劲流丽，结构布局端庄秀美。本字帖不仅具有极高的艺术欣赏价值和收藏价值，也让广大书法爱好者领略到中国古典书法的一种理想境界，以柔寓刚、外柔内刚。初学者可根据每个字的用笔、结构、布势

宴游雅集

本书收顾闳中韩熙载夜宴图、周文矩重屏会棋图、赵佶摹张萱虢国夫人游春图、马远西园雅集图等。 　　这套丛书按绘画题材、风格技法等要素重新进行分类，将中国画史上的国宝级名作聚于一堂，放大至原寸，为学画者提供了下真迹一等的范本。 　　本书对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分

褚遂良倪宽赞-中国碑帖经典

《中国碑帖经典：褚遂良倪宽赞》是我国楷书的鼎盛和成熟时期，其主要表现在唐人楷书经过六朝的蜕变，已趋完美，用笔精到细腻，结字端庄匀称，无论在笔法和结字上创立了一种典型的法则和楷模，千百年来众多书家无不取法唐人，以楷法为尚，以沉着为本，然后流溢为行草，参之以新意，增损取舍，化裁出自己的风貌。因此从某种意义上来说，法度森严的楷书作为学书的基础乃有其重要的作用。遗憾的是流传下来的唐人楷书以碑刻居多，书家真迹一经刻工凿刀斜入则笔意全失，用笔的质